Мастер-класс по гжельской росписи, поэтапное рисование

гжельская цветная роспись

Жир боится этого как огня!
8 часов назад
Недержание опасная и неприятная болезнь! Но вылечить ее легко, пиши совет уролога-возьми…
10 часов назад

Гжельские картины — один из самых интересных жанров русского искусства. С его помощью оформляются многочисленные эксклюзивные тарелки и сувениры. Использование только двух цветов в работе характерно для гжельской росписи. Дизайн декора достигается путем нанесения мазков кистью различных форм и размеров. Этот процесс непрост, но при необходимости ему можно научиться. Расписанные вручную изделия служат прекрасным украшением интерьера.

Основы технологии

Вся прелесть росписи под гжель достигается смешением двух цветов (белого и синего). Такое сочетание способствует образованию многочисленных оттенков и делает картину уникальной и неповторимой. Кроме того, для картин Гжеля характерны интенсивные цветовые переходы.

Иногда встречаются как совершенно белые, так и темно-синие, переходящие в черные. Эти эффекты достигаются путем смешивания цветов с помощью различных кистей.

Особенности гжельской росписи

Самая большая трудность в этом виде живописи для начинающих — научиться правильным мазкам кисти. Толщина области, а также ширина слоя краски очень важны. Четкость этих движений достигается методом проб и ошибок. Экспериментируя с различными параметрами, вы можете «набить руку» и решить все важные элементы. Освоение техники росписи Гжель позволяет делать узоры более сложными и осваивать новые приемы.

Проанализировав узор и мотив, можно выбрать основные цвета. Все использованные оттенки располагаются в строгом порядке. Это плавный, равномерный переход от прозрачного центра изображения к более темным краям. Цвета становятся светлее, темнее и насыщеннее по мере приближения к окружающей среде. Существует и противоположная возможность, когда центр темнее, а внешние области белые.

Все элементы этой картины характеризуются плавностью, округлостью линий и мягкостью цветовых переходов.

Поэтапное рисование

Этот вид искусства зародился в 60 км от Москвы в деревне Гужер. Жители славились своим умением изготавливать сувениры и игрушки. В связи с растущей популярностью этих изделий местные мастера начали расписывать и украшать их различными рисунками и узорами. Это были люди, которыми Гзель восхищался по всей стране.

Любое платье на Новый год! Быстрое похудение без диет и...
9 часов назад
Суставы болят не от старости. Найден злейший враг боли в суставах!
6 часов назад

Ключевые элементы.

При ближайшем рассмотрении изделий с гжельской росписью видно, что одни и те же мазки кисти повторяются на всех изделиях и в линиях цветочных мотивов. Это связано с тем, что большинство гжельских изделий выполнены на декоративные и природные темы (листья, цветы и т.д.).

Самые важные приемы в этих картинах отличаются друг от друга в зависимости от направления линий, положения кисти и длины стека. Основное движение происходит следующим образом.

    ситчик. для этого движения используются длинные кисти с тонкими полюсами, активно используются только точки. С помощью этой технологии мастер показывает мелкие детали декора. Для них характерно очень редкое использование чистых цветов и цветовых переходов.
  1. Китайские покрытия. Эта техника является наиболее интересной, но наиболее сложной для реализации. Это происходит потому, что два цвета наносятся на рабочую кисть одновременно, вызывая усадку вдоль бассейна. Насыщенность постепенно уменьшается, и происходит рисование непрерывным движением кисти. Затем весь процесс повторяется снова.
  2. Теневой удар. Эта техника является вариантом китайской области кисти. В нем также используются два цвета, одновременно наносимые на кисть. Разница лишь в том, что синяя часть кисти ближе и толще, а белая — светлее. При покраске широкая синяя полоса окружена небольшим белым излишком, который несколько рассеивает цвет.

Техника теней.

Прежде чем создавать сложный узор, необходимо потренироваться на простом узоре и пошагово изучить гжельскую роспись и мастер-класс по ее созданию. Техника двойного удара идеально подходит для этой цели. Готовые элементы будут отлично смотреться как в других оттенках, так и в традиционных синем и белом цветах. Для начинающих рекомендуется взять простую форму, например, цветок, и практиковаться на нем. Для рисования вам понадобятся следующие материалы и инструменты

  • Акриловая краска стандартных цветов (белая и синяя) ;
  • Палитра для смешивания и получения желаемых цветов
  • Стакан воды;
  • Лист плотной бумаги (для практики) или поверхность (тарелки, игрушки, сувениры)
  • Плоские кисти разных размеров (предпочтительно из тюля или беличьего волоса).

После подготовки всех необходимых материалов можно рассмотреть и сделать эскизы для будущих чертежей. Новичкам следует начинать отрабатывать технику двойного удара. Для этого сделайте следующее.

    Поместите синюю и белую краски на палитру. Их следует располагать близко друг к другу.
  1. Затем краски тщательно соединяются друг с другом до полного смешивания.
  2. Кисти располагаются против краски, при этом синий цвет находится внизу, а белый — ближе к краю.
  3. Кисти совершают различные мягкие движения по поверхности, чтобы разбавить движение красок.
  4. Прежде всего, необходимо научиться создавать простую область кисти. Кисть кладут на окрашиваемую поверхность и держат перпендикулярно шлейфу. Это позволяет использовать кисть без смешивания красок. Двигая щетку, проверяйте давление и убедитесь, что оно более или менее равномерное. Это необходимо для того, чтобы не нарушить цветовую линию.
  5. Следующий шаг — согнуть подписанные линии. Для этого щетку располагают на поверхности и сильно прижимают к краю.
  6. Линия натягивается вбок вокруг своей оси и скручивается параллельно.
  7. В конце оборота давление от щетки переносится на основание шлейфа и повторяются те же действия. Это формирует волновой рисунок.
  8. Затем к детали добавляется угол. Здесь показана та же волна, но давление не передается на основание в нижней части.
  9. То же движение повторяется в обратном направлении. Так получаются лепестки, используемые для большинства цветов в гжельской росписи.
  10. Самой сложной из теневых технологий являются капли. Они создаются путем поворота и правильного позиционирования кисти и быстрого удаления ее с окрашенной поверхности. Кисть помещается у основания, откуда выходит центр капли.
  11. Затем щетка поворачивается вокруг своей оси и перемещается в нужную сторону. В то же время давление на объект падает, и линия становится тоньше.
  12. После нанесения максимально тонкого слоя кисть резко отрывается от поверхности.
  13. Та же процедура выполняется с другой каплей, которая должна быть расположена рядом с первой.
  14. Наконец, все подписанные элементы объединяются в единую композицию. Два полувенца становятся центром цветка, капля обрамляет лепестки, а линия становится центральной тычинкой.

Гжельская роспись.

Соединив все мелкие детали, можно расписать другие изображения: гжельскую птицу, лошадь или другое животное.

Такие картины можно использовать для развития творческих способностей маленьких детей. Со временем они смогут усовершенствовать свою технологию и создать картины всей Гжели. Цвета ребенка развивают мелкую моторику и учат аккуратности.

Гжельская роспись — это особый вид искусства, доступный каждому. Все, что вам нужно сделать, это купить недорогие материалы, набраться терпения и начать учиться. Если вы будете продолжать, то однажды вы сможете создать шедевр, которым сможете гордиться.

Похудеть без диет? Легко!
7 часов назад
Похудеть без диет? Легко!
7 часов назад

Читайте также